Реферат: Подготовила: Егорова Л. А., методист краеведческого отдела

Государственное образовательное учреждение

дополнительного образования детей Тульской области

«Областной центр детско-юношеского туризма»


«Методика организации и оформления тематической выставки в образовательном учреждении»


Подготовила: Егорова Л.А., методист краеведческого отдела.


Тула
2004 г.

Пояснительная записка.

В данном пособии нет возможности подробно останавливаться на всем том содержании, которое может быть отражено на стендах выставок образовательных учреждений. В школе всегда найдется множество тем, событий, достойных яркого и образного воплощения.

Поэтому основной целью данной работы является теоретические и практические рекомендации по самой организации и оформлению тематических выставок. В ней последовательно раскрывается содержание таких этапов создания выставки, как выбор темы, составление тематико-экспозиционного плана, определение места для выставки, оформление экспонатов, составлению эскизов художественного решения, выбор шрифтов, изготовление различных выставочных конструкций, а также дается краткий обзор применяемых материалов и инструментов, техники оформительских работ.

Раскрывается понятие экспозиционных комплексов и экспозиционных ансамблей.

Излагается система требований и критериев, которым должны отвечать все составные части выставки.

Все это поможет различным категориям педагогических работников и учащимся в организации выставочной деятельности в стенах образовательного учреждения и экспозиционной работы в имеющихся образовательных музеях.


Выставка.

Тематическая выставка представляет собой как бы последовательное наглядное раскрытие определенной темы показом разнообразных экспонатов – натуральных, иллюстративных, документальных. Сочетание убедительности экспонатов с художественным их преподнесением зрителю делает выставки действенным познавательным, пропагандистским средством.

Выставки бывают очень разными по своему размаху и по широте охвата темы. Выставка – это зрелище. Люди приходят на нее главным образом для того, чтобы получить какую-то информацию, что-то узнать, понять. Но это не все. Сюда приходят, чтобы отдохнуть, увидеть что-то неожиданное, зрительно возбуждающее, оставляющее эстетическое впечатление. Об этом принципиальном положении должны помнить оформители создавая любую выставку, большую или маленькую.

Вот почему оформители стараются создать выставку как можно более привлекательно, интересно, неожиданно, ищут разнообразные решения стендов, используя подчас неожиданные решения, формы, эффективное освещение и расположение экспонатов.

Мы поговорим о выставках, которые поместятся в одном помещении, на одной стене. Такие выставки регулярно устраиваются в стенах образовательных учреждений. Они являются не только средством информации и агитации, но и отличным художественным приемом оформления интерьера.

Работа по организации выставки складывается из нескольких этапов: 1. Выбор темы выставки; 2. Составление тематического и тематико-экспозиционного планов; 3. Сбор экспонатов; 4. Выбор места, где будет развернута выставка.

Тематико-экспозиционная подготовка выставки. Работа над выставкой начинается не с кистей и красок, а с авторучки и тетрадки. Прежде чем вы начнете оформлять те или иные экспонаты, вам необходимо серьезно продумать, о чем будет эта выставка, что вы хотите с ее помощью рассказать зрителю, к чему призвать или в чем убедить. Определение темы, содержания выставки – отправной и решающий момент во всем процессе ее создания. Никакое талантливое, образное решение не может родиться без всестороннего и глубокого понимания темы, подлежащей художественному воплощению.

Но для того чтобы эти поиски не были отвлеченными, надо уметь увидеть типичное, характерное в природе и обществе.

Темы для выставок руководитель музея и учащиеся могут черпать из повседневной школьной жизни, в работе детских организаций.

Темы, выбираемые для непосредственного воплощения в экспозиции, как бы диктуют и конкретные художественные средства. Удачной может получиться только та выставка, в которой образные средства наиболее полно и точно раскрывают избранную тему, а сама тема получает как бы дополнительное, новое звучание в создаваемом художественном образе.

Выбор конкретных художественных средств определяется концептуальным и эмоциональным содержанием выставки. Так выставка посвященная боевой тематике решается одними средствами (пространство, определенный цвет, форма стен, стендов, щитов, подставок – колючая, резкая, угловатая), а выставка, посвященная гражданской тематике другими, по сути полярными средствами.

В школе всегда найдется множество тем, событий, достойных яркого и образного воплощения.

Благодатный материал для пробы оформительского пера представляет тема истории школы, ее будней, ее бывших учеников, прославивших данное учреждение своими заслугами перед Отечеством , ее уважаемыми учителями.

Основу оформлении должны составлять стенды, раскрывающие содержание деятельности. Здесь могут быть представлены различные документы и фотографии, даны тексты указов о награждении.

В практике выставочного искусства давно существует форма наглядной агитации, знакомящая общественность в виде досок и стендов Почета .

Продумывая содержание тематических выставок, следует руководствоваться общими принципами организации учебно-воспитательной работы в школе. Ведущим принципом является учет возрастных особенностей детей. Необходимо помнить, что степень развития оформительских навыков находиться, как правило, в прямой зависимости от возраста детей.

Чтобы содержание и художественно-изобразительные формы данной тематической выставки были более целенаправленными необходимо хорошо представлять ее основные направления и постоянно соотносится с ними.

Этими направлениями являются: 1. Нравственное воспитание школьников; 2. Расширение кругозора и знаний учащихся; 3.Профессиональная ориентация; 4.Рациональная организация свободного времени обучающихся.

Название выставок может быть самым разнообразным. Например: «Они были первыми», «Страницы истории школы», «Подвиг поколения», «Куда бы нас Отчизна не послала», «Мы жизни выходим на встречу», «Мой труд вливается в труд моей Родины», «Твои лауреаты, школа», «Хорошая и отличная учеба – главный труд и долг учащегося», «Выпускники школы – участники Великой Отечественной войны 1941 – 1945 гг.», «По труду и честь», «Гордость школы».

Подготовка выставки начинается с разработки ее тематического плана. Здесь тема задуманной выставки расчленяется на подтемы (будущие разделы, стенды), которые в свою очередь распадаются на отдельные вопросы, всесторонние охватывающие подтемы. Такой круг вопросов, подлежащих освещению на выставке, как бы ее краткие тезисы, и есть тематический план.

Создание тематического плана будущей выставки составляет первый этап работы над ней. Составляя темплан надо, хотя бы в общих чертах, уже примерно иметь в виду, при посредстве каких экспонатов можно раскрыть тему выставки, не прибегая к помощи значительного текстового материала.

При разработке тематических планов выставок, следует учитывать возрастные особенности зрителей. Для младших школьников, их мышление еще в основном конкретно-образное, велика тяга ко всему наглядному. Выставка для них должна быть наиболее нарядной и декоративной. Для подростков и старших школьников характерен более высокий уровень мышления, интерес к широкой и разносторонней информации.

Кроме того, при составлении тематического плана нельзя упускать из виду и некоторые другие обстоятельства. Так, надо точно знать, в каком помещении будет устроена выставка, сколь оно велико, как освещено, где расположены окна и двери, т.е. где, как и сколько стендов можно расположить. Заранее определяется продолжительность выставки – более продолжительная, очевидно, должна быть и более обстоятельно и глубоко проработана. Следует учитывать на какие материалы, инструменты и технические возможности (свет, звук, фотографии, диапозитивы и т.д.) вы можете рассчитывать.

Помните: первый этап подготовки выставки – тематический план – должен ясно ответить на вопрос, о чем расскажет намеченная выставка. А вот какими средствами это будет раскрыто освещено, показывает следующий этап подготовительной работы – составление экспозиционного плана по всем разделам (подтемам) выставки. Это уже будет как бы перечень и краткое описание всех экспонатов, которые будут представлены на выставке для освещения вопросов тематического плана. Таким образом, если тематический план отвечал на вопрос, чему будет посвящена задуманная выставка, что будет на ней освещено, то экспозиционный план отвечает на вопрос, как, с привлечением каких экспонатов это будет сделано. В нем уже конкретно говориться, что в разделе таком-то такие-то вопросы будут раскрыты с помощью таких-то экспонатов; такой-то диаграммы, таких-то фотографий, такой-то цитаты и т.д. Экспозиционный план – это как бы полный словесный портрет будущих стендов (разделов) выставки.

Конечно, такая строгая последовательность в подготовке выставки не всегда может быть практически соблюдена в условиях школы. Стадии этой идеальной схемы будут иногда перекрывать друг друга и частично перерабатываться по ходу работы, но в принципе надо всегда стремиться придерживаться такого четкого и последовательного, поэтапного порядка подготовительной работы.

Когда подготовка окончена, берутся за дело оформители: в соответствии с экспозиционным планом они разрабатывают эскизы, подготавливают экспонаты и окончательно монтируют выставку.

Оформители, создающие выставку, не должны забывать, что выставка – это зрелище, которое должно воздействовать на зрителя эмоционально. Поэтому весь ее материал должен быть подан пластически, образно. Выставка должна быть построена так, чтобы зритель быстро находил главное и это главное вызывало у него эмоциональное отношение.

Не следует стремиться рассказать на выставке обо всем. Обилие мелких экспонатов и текстов – это серьезный недостаток. Перенасыщение выставки различными материалами, представленными мелко, дробно, пестро, ведет к тому, что зритель особенно младшего возраста, быстро утомляется, теряет способность восприятия, а значит и интерес. Наоборот, небольшое количество экспонатов, но представленных крупно, контрастно, выразительно, может произвести большое впечатление.

Особенностью при создании выставок оформитель должен в меньшей степени полагаться на надписи и текстовые материалы, а в большей степени – на специфические изобразительно-выразительные средства – цвет, форму, масштаб, ритм, контраст, пространство.

Формы могут быть зрительно тяжелыми или легкими, статичными, неподвижными или динамичными. Ставя их в определенной последовательности, оформитель достигает определенного впечатления – нарастающего или убывающего, однообразного и спокойного или динамичного и стремительного.

Создавая выставочную экспозицию, художник оперирует и относительной масштабностью экспонатов. Вероятно, вы замечали, как иногда относительно небольшое здание производит очень внушительное впечатление и, наоборот, большое по своим фактическим размерам сооружение может быть так измельчено в формах и деталях, что будет восприниматься незначительным. Это свойственно не только архитектуре. И на выставке крупный, простой в деталях экспонат производит наибольшее впечатление, скорее привлекает внимание зрителей. А рядом с окружающими его более мелкими, дробными экспонатами он, по контрасту с ними, будет казаться еще внушительнее. Например, большой фотопортрет покажется более значительным, если с ним соседствуют небольшие фотографии со многими мелкими фигурами людей.

Цветовые сочетания подсказываются главным образом декоративными соображениями. Иногда учитываются и привычные ассоциативные отношения людей к определенным цветам, цветовая символика. Например, красный цвет – это цвет крови, а черный – цвет траура. Но многое зависит от конкретных сочетаний: тот же черный цвет, в сочетании с другими цветами может дать интересное декоративное пятно без тени траурности.

При разработке цветового решения выставки пользуйтесь выкрасками. Большое количество листков чертежной бумаги размером не больше открытки покрасьте всеми красками и разными их сочетаниями, во всех степенях разбела, а также с примесью черного. На обороте каждой карточки напишите, из каких красок составлен этот цвет. Составляя в разных комбинациях такие карточки, вы сможете подобрать самые эффектные цветовые сочетания и будете знать из каких красок их составить.

К работе над выставкой следует широко привлекать фотографии. Особенно интересны на выставках крупноразмерные фотографии. Фото размером менее чем 18 х 24 см. на выставку лучше не допускать или объединить из в какие-то группы, монтажи на определенную тему, когда каждая отдельная фотография не играет самостоятельной роли, а воспринимается как составляющая деталь целого. Фотографии можно эффективно применять в качестве фона для отдельных объемных экспонатов. Так модель самолета может стоять на фоне красивой фотографии облачного неба, а каска и автомат – лежать на фоне большой фотографии поля боя с воронками, колючей проволокой, окопами и подбитой немецкой техникой. Взаимодействие экспоната и его фона в этих случаях придает ему большую выразительность, усилит производимое им на зрителя впечатление.

С помощью фотографии можно увеличить практически до любого размера текст, рисунок, гравюру. Черно-белую фотографию можно варьировать и превратить в коричневую, синюю, зеленую и пр. Если вам не удастся достать соответствующий вираж, легко тонировать обычное фото прозрачными анилиновыми красителями (для домашней окраски тканей).

Очень эффектный элемент выставки – большой цветной слайд, подсвеченный изнутри: цветное фото не на бумаге, а на пленке, зажаты между двумя стёклами такого же размера. Можно использовать обычные фотографии, заложив их между двумя стёклами и подсветив изнутри

Ритмическое чередование различных коллекционных приемов в оформлении выставки обуславливает смену впечатлений, а значит, и свежесть восприятия ее зрителям, поэтому компоновка материалов не должна быть однообразной. Так, участки, насыщенные материалами, должны чередоваться с участками более спокойными, иногда даже с декоративными вставками, плоскостные экспонаты – с объемными.

Большую роль в общем впечатлении играют и удачно найденные пропорции стендов и их частей.

Внимательно необходимо относиться и к материалам, из которых сооружаются сами стенды. Они различаются не только техническими, конструктивными, но и внешними декоративными качествами. Одно дело – металл, совсем другое – стекло или ткань. Примененные к месту, точно по назначению, они будут производить выгодное впечатление.

Здесь нужен вкус, чутьё художника: каждый материал с присущей ему фактурой и цветом должен найти свое точное место.

Часто в оформлении выставок применяются различные пластики, но не надо особенно сожалеть, если вы ими не располагаете: не везде хорош их блеск. Наоборот, не пренебрегайте и такими материалами, как натуральное, необработанное дерево (в коре), или береста: они могут образовать интересные контрастные сочетания со стеклом, отделанной фанерой или даже белой гладью оклеенного бумагой подрамника.

В практике могут иметь место два основных типа выставок: стационарные и передвижные. Первые проектируются с расчетом экспонирования в одном, определенном помещении, вторые должны быть рассчитаны на работу в самых различных условиях.

^ Работа над выставкой.

После того как экспозиционный план отработан, начинается работа над эскизами. Лучше если к этой работе будет подключен художник. Иногда сначала художник делает предварительный эскиз, так называемый форэскиз, в котором в общих чертах показывается примерный облик и основное цветовое решение будущей выставки.

Окончательно проработанный эскиз (проект) выставки представляет собой группу различных чертежей и рисунков, выполненных в цвете. В них графически представляется само помещение, где будет проходить выставка, и размещение стендов в нем. Указывается последовательность осмотра выставки.

В общем случае стенды в помещении следует располагать слева направо, что более удобно для прочтения текстов. Начинают осмотр выставки слева.

Чтобы дать представление об общем виде будущей выставки, о размещении стендов, оформитель должен выполнить план выставки и развертку стен помещения или его общий перспективный вид.

Затем в соответствии с разработанным экспозиционным планом делаются эскизы всех стендов выставки с их экспонатами. Будущие экспонаты на эскизах, разумеется, представляются условно, здесь важны только их размер (точно в принятом масштабе ), предполагается цветовая характеристика и место размещения.

Чертежи общего вида выставки обычно даются в масштабе 1:50, а эскизы стендов в масштабе 1:20 или 1:10.

В некоторых случаях такой эскиз стенда переводят в другой, натуральную величину будущего стенда. Такой эскиз называется картоном. Его обычно расчерчивают на оберточной бумаге или обоях очень мягким карандашом или углем и прокладывают обобщенно основные красочные пятна, а затем помещают на место будущего стенда. Такой картон позволяет довольно точно проверить впечатления, которое будет производить будущий стенд: верно ли приняты его размеры и пропорции, правильно ли размещены отдельные экспонаты, каково их соотношение друг с другом и всего стенда с окружающей архитектурой и т.д.

Когда в эскизах и картонах все окончательно найдено, переходят к практическому осуществлению выставки. Эта работа начинается с подбора, изготовления и оформления экспозиционного материала. Под этим термином подразумевается все то, что зрители будут осматривать на выставке. Это, во-первых экспонаты, которые делятся на: а) подлинные, б) вспомогательные. Они могут быть плоскими и объемными. Во-вторых, текстовые материалы – надписи, призывы, цитаты, подписи, которые помогают понять содержание разделов. В-третьих, декоративные элементы.

Площадь, на которой располагаются все эти материалы, называется экспозиционной площадью. По вертикали ее несколько условно можно поделить на три пояса: верхний, средний и нижний. Нижний пояс (от пола до высоты 80 см) может быть использован для подставок, витрин, размещения объемных экспонатов. В верхнем поясе размещаются призывы, некоторые особо крупные экспонаты или чисто декоративные панно.

Основной экспозиционный пояс – средний, проходящий в пределах от 80 см до 250 см от пола. Конструктивно он чаще всего представляет собой фанерные щиты, обтянутые тканью, бумагой или просто окрашенные. Цвет и фактура поверхности должны быть очень сдержанными, спокойными, матовыми, чтобы не только не отвлекать внимание от экспонатов, но и быть для них хорошим фоном.

Такой щит с прилегающей к нему нижней витриной и верхним поясом над ним, соответствующий одному определенному разделу выставки, т.е. одной подтеме тематического плана, обычно и называется стендом. Представляемый на стенде экспозиционный материал должен быть организован в единую целостную композицию, логично раскрывающую тему стенда. Стенд – это раздел выставки, и технически он может быть выполнен в любых формах и из самых различных материалов.

Современный стиль – это прежде всего простота, крупные формы при осмысленно свободной компоновке материала. Оформители должны до конца продумать поставленную перед ними задачу и в соответствии с ней создать свою композицию. Рецептов компоновки стенда нет, но есть некоторые наиболее проверенные приемы.

Правильное в целом и художественном отношении построение композиции на выставке достигается строгой продуманностью расположения экспонатов и поясняющих их материалов. Весь представленный на стенде материал должен быть организован в единое целое, в единую композицию, которая раскрывала бы художественными средствами тему стенда.

Основные заголовки и главные цифровые показатели даются наиболее крупно и ярко, чтобы они сразу привлекали внимание зрителя. Разрабатывая эскиз стенда, находят средства выделения, подчеркивания главных экспонатов, которые становятся центром композиции. Надо позаботиться о наиболее эффектном их оформлении. При выделении центральных экспонатов одного типа на нескольких стендах можно принять единый стиль их оформления. Это легко сориентирует зрителя и зафиксирует его внимание в первую очередь на этих важных экспонатах.

Главное – в размещении материала не должно быть случайности: здесь должен выявляться не только хороший вкус, но и ясная логика. Материал сам подскажет ту или иную группировку экспонатов на стенде. Иногда это будет концентрическое расположение, когда вокруг ведущего, главного экспоната располагаются остальные, раскрывающие и подкрепляющие его содержание. В другом случае, когда представляется ряд примерно одинаковых по значению экспонатов, лучше расположить их рядами, как бы строчками, которые зритель будет как бы прочитывать, постепенно скользя взглядом слева направо. Эти «строчки» экспонатов между собою могут быть и неравнозначными.

Эти схемы наиболее распространенные но совсем не обязательные. Компоновка стенда может быть свободной: асимметричной, включающей, кроме экспонатов, различные чисто декоративные элементы. Но при свободной компановке материала следует обязательно добиваться зрительного впечатления уравновешенности, равномерной загруженности плоскости стенда.

Выставочный стенд - это не альбом, который при рассмотрении необходимо держать в руках. Выставка разворачивается в большом пространстве, поэтому ее экспонаты не должны быть мелкими. Плоскостные экспонаты на щите размером 200 х 200 см должны иметь размеры приблизительно от 20 х 30 до 50 х 70 см, фотографии – не менее 18 х 24 см. Более мелкие фотографии целесообразно объединять в общий крупный фотомонтаж, который будет восприниматься как один экспонат (разумеется, такие фото должны быть объединены и тематически).

Уже в эскизах надо предусматривать достаточные интервалы между экспонатами, чтобы потом не создавалось впечатление тесноты, перенасыщенности. Стенд не должен быть перегружен материалами, и особенно текстами. Не следует злоупотреблять и декоративными элементами: их обилие или повышенная броскость будут мешать восприятию экспонатов, отвлекать внимание.

Объемные экспонаты по возможности должны располагаться подальше от стен, чтобы их можно было осматривать со всех сторон.

На выставке могут экспонироваться и произведения искусства – графика и живопись. Их вывешивают с учетом освещения помещения. Для отыскивания наилучшего наклона делают различные пробы развески при дневном и вечернем освещении. Рисунки, гравюры и картины не рекомендуется размещать слишком близко друг к другу: отсутствие надлежащих интервалов между ними будет мешать зрителю сосредоточиться на каждом из произведений в отдельности. Считается, что площадь выставляемых картин не должна превышать половины площади основного экспозиционного пояса. Нижняя линия экспонируемых произведений должна проходить примерно на высоте 120 – 125 см от пола. Если выставка состоит исключительно из плоскостных экспонатов и размещается не на специальных щитах, а непосредственно на стендах, то пользуются штангами для подвески экспонатов на шнурках или капроновых нитях. Штанга представляет собой тонкую металлическую трубу («газовую»), проложенную вдоль стены под потолком на коротких кронштейнах (на расстоянии 6 – 8 см от стены). Их окрашивают в цвет стены, и в таком виде они нисколько не портят вида помещения.

Оформление экспонатов.

Все тексты на выставках можно разделить на три основные группы: надписи, подписи и текстовые экспонаты. К надписям относятся: общий заголовок выставки, заголовки стендов, лозунги отдельных крупных и важных экспонатов. Подписи (этикетаж, этикетки) – это поясняющие тексты под экспонатами. Текстовые экспонаты составляют выдержки, цитаты и другие материалы, не связанные с конкретными иллюстрациями, и имеющие самостоятельное значение.

Заголовки стендов, которые будут находиться на высоте около 2,5 метров, рекомендуется выполнять шрифтом с высотой знаков не менее 3,5 см. Подзаголовки, цитаты, надписи следует исполнять более мелким шрифтом – 1,5 – 2 см. Подписи под экспонатами делаются мелкими буквами высотой 0,4 – 0,5 см.

Шрифтовые работы очень трудоемки, монотонны, они требуют высокой квалификации художника. Плохо выполненные шрифты могут испортить все впечатление от выставки, несмотря на хорошие экспонаты. Поэтому в настоящее время при оформлении выставок очень редко шрифты выполняют от руки. Для крупных надписей употребляют либо накладной шрифт, либо исполняют его по трафаретам.

Значительные по объему тексты изготовляют на компьютере или печатают на пишущей машинке.

Среди плоскостных экспонатов выставки главное место чаще всего будут занимать фотографии, затем различные другие письменные источники и материалы, репродукции. Такие материалы иногда полезно оформлять предварительно в паспарту.

Паспарту делается для того, чтобы образовать вокруг изображения поля, отъединяющие его от окружения.

Иногда оформляют работы под стекло без какой-либо окантовки или обрамления, с помощью маленьких скоб из слегка пружинящей стали – так называемых кляммеров. Они легко надеваются и сжимают все слои оформления – стекло, паспарту, заднюю картонку. Сзади через кляммеры пропускают шнур, на котором и висит работа. Такое оформление современно и изящно, его можно быстро собрать и разобрать, можно использовать много раз.

Оформленную под стекло работу можно заключить и в тонкую деревянную рамку простого профиля из неокрашенного дерева, - графика (акварели, рисунки) может экспонироваться и в очень тонком багете. Недопустимо оформлять такие работы широким багетом.

Стекло может быть использовано на выставках не только для оформления фотографий или рисунков. Оно представляет интерес и как материал для оформления других экспонатов, в том числе и объемных. Так, он с успехом применяется для изготовления всевозможных колпаков, витрин, сосудов. В стеклянном оформлении хорошо смотрятся образцы почв, минералов, семена и пр.

Можно оформить гербарий в виде книги, с листами, склеенными из трех слоев: между двумя стеклами прокладывается бумага или тонкий белый картон, на котором с двух сторон и помещаются части гербария.

Объемные экспонаты по возможности, должны размещаться подальше от стен, чтобы их можно было осматривать со всех сторон. Натуральные экспонаты – образцы почв, изделия школьных мастерских, плоды с пришкольного участка, демонстрируются на специальных горках – остекленных этажерках.

^ Стенды почета.

Одной из славных традиций наглядной агитации стало всемерное прославление наших лучших людей – ветеранов войны и труда, отличников учебы, лучших общественников, учителей и директоров образовательных учреждений. Стенды (доски), аллеи Почета, залы Славы, мемориальные комнаты (рекреации) – это все не просто средство информации, а разделы образовательных музеев, если таковые имеются в данном учреждении, но и как самостоятельные выставки, где эти люди показаны во всей их красоте и благородстве.

Стенды почета должны быть красивыми и привлекательными, по существу это тоже произведение прикладного искусства. Не случайно, все чаще доски Почета компонируются с произведением монументальной скульптуры и живописи, объединяясь в общую форму монументальной пропаганды. В досках почета сочетаются три главных элемента: изображение, текст и конструкция, служащая и фоном. Изобразительная часть состоит из портретов и изобразительно-декоративного, орнаментального дополнения.

Главный изобразительный элемент стенда, зала, аллеи Почета – это портрет. Каким он должен быть ? При высококвалифицированном уровне исполнения рисованные и писанные портреты были бы предпочтительнее, особенно в аллее и зале героев. Если такой возможности нет, используют фотопортреты. Фотография на Доске почета не должна быть случайной, репортажной, «газетной». Она должна быть парадной торжественной. Человек должен быть представлен как можно более красивым, должен быть сфотографирован при наиболее выгодном для него освещении. Фотограф в этом случае должен быть художником, он должен найти, выявить и подчеркнуть во внешнем облике этого человека лучшие его черты, раскрыть его внутренний мир.

В тех случаях, когда стенды включают портреты, они, кроме того, могут иметь декоративные или иллюстрированные скульптурные или живописные элементы. Введение таких элементов увеличивает художественную ценность форм наглядной агитации, ее привлекательность, а значит, и действенность. Но основное требование к таким изобразительно-декоративным добавкам – они должны помогать восприятию главного, привлекать к нему еще большее внимание, а не наоборот, то есть не отвлекать от него внимание, не снижать впечатления.

Вот пример. В зале героев ВОВ 1941 – 1945 гг. даны не только портреты, но и картины, изображающие совершенный ими подвиг. Идея в принципе очень неплохая, но картины, помещенные рядом с портретами героев и долженствующие о них рассказать, выполнены на очень низком художественном уровне, лубочно и поэтому не только не увеличивают, а, наоборот, снижают общее впечатление. Лучше бы о подвиге героя рассказать текстуально, немногословно и торжественно.

Несколько слов о текстах. Часто под портретами помещают только фамилии, да еще может быть название предприятия или отдела, где этот человек работает, или класса, в котором он учится. А чем прославился этот человек, почему он попал в этот почетный строй, чем заслужил наше особое уважение – обо всем этом и надо сообщить по возможности сжато и интересно.

^ Конструкция стендов.

Как уже говорилось, стенд – это самостоятельный раздел выставки, но одновременно это и какая-то конструкция, имеющая одну или несколько плоскостей. Он разрабатывается, исходя из общего характера выставки, ее тематики, а также с учетом архитектуры, отделки и других особенностей помещения, где она разворачивается. Целесообразно создавать максимально простые и легкие стенды, стремясь к тому, чтобы они были наилучшим образом приспособлены к показу конкретных экспонатов.

Самый простой стенд – это настенный щит, каркас которого связан из деревянных брусков и покрыт фанерой, обтянутый тканью, бумагой или просто окрашенный. Но это самое простое, можно сделать и интереснее. Вот, например, пристенный двухплановый стенд с ажурным передним планом. Вторым планом в таком стенде служит живописно, графически или фотографически выполненный задник. Первый же план – это натянутые нити, на которых располагаются цифровые и иные данные, тексты и другие экспонаты. Нити делают белыми или цветными, то отличающимися от фона, то сливающимися с ним, в зависимости от замысла автора. В отдельных случаях может оказаться уместной и легкая подсветка этого задника скрытыми источниками света.

Вариантов конструкций пристенного стенда может быть очень много. (Прилагаются).

Получили распространение специально построенные каркасы стендов, собираемые из прочных деревянных брусков с точным постоянным шагом между ними. На этих постоянных каркасах можно в зависимости от надобности размещать щиты самых разных размеров и с самыми различными материалами. Такая система позволяет получить множество различных вариантов компоновки экспонатов.

Другим вариантом стендов могут быть стационарные пространственные каркасы. На таких каркасах можно крепить и щиты и полки, что позволяет получать самые разнообразные комбинации размещения плоских и объемных экспонатов.

Еще лучше располагать экспозиции на свободно стоящих и обозреваемых со всех сторон стендах, конечно, когда это позволяет помещение. Они могут быть одиночными или объединенными в группы, скомбинированными с полками, столиками и так далее. Такие стенды должны иметь характер по возможности легкий, чтобы зрительно не загораживать помещения, конструкции должны быть сборно-разборными, сделать их вполне под силу учащимся в своих мастерских.

Когда экспозиционная площадь стендов в небольшом помещении не позволяет разместить все необходимые материалы, устраивают дополнительные стенды – вертушки. Они могут быть как настенные, так и отдельно стоящие.

Стенд – вертушка на стойке имеет то преимущество, что допускает круговой обзор и дает возможность использовать середину относительно небольшого помещения.

Настенный стенд – вертушка также устраивается при ограниченной площади стен.

Кроме стационарных стендов, стоящих на том месте, куда их поставили до окончания выставки, существуют еще передвижные, служащие для передвижных выставок стенды. (Прилагается).

Шрифт.

Шрифтовые работы выполняются художником. Найти наиболее подходящие к данному случаю характер, размер, рисунок шрифта, рационально и красиво скомпоновать всю надпись, определить ее цвет. Найти ее точное место все это задачи художника.

Стиль современности – лаконичность и простата. Это относится и к шрифту. Хороший современный шрифт должен отличаться ясностью и четкостью форм, ритмичностью, чередованием элементов как внутри каждой буквы, так и во всем шрифте.

Исторически сложившиеся буквы русского алфавита имеют совершенно определенное начертание, как бы принципиальные схемы букв, называемые графомами. Художник может подвергать различным изменениям характер буквы или ее частей, но в любом его рисунке должна ясно просматривается графома этой буквы. Например, буква Н, как ее ни рисуй, всегда должна оставаться Н, и даже при мимолетном взгляде она должна ясно отличаться от И, К, или Х. Неопытные художники, не соблюдающие это правило иногда сильно затрудняют прочтение надписи. Даже со сравнительно небольшого расстояния такую надпись невозможно разобрать. Такое написание букв – недопустимая ошибка.

Всякая буква может быть разложена на составляющие ее элементы. В различных шрифтах они могут быть или очень похожими или существенно отличаются друг от друга. Иные элементы имеют одинаковую толщину, иные чередуются в определенном порядке. В некоторых буквах соединяются разные по рисунку элементы. Главные элементы букв называются штрихами. Штрихи делятся на основные и дополнительные, или соединительные. Основными штрихами являются полные стойки букв, а также некоторые неполные (например, начало левого штриха в букве Ч). Дополнительными, или соединительными, штрихами называются штрихи, соединяющие основные. Пространство между основными штрихами в буквах называется внутренним просветом.

Кроме основных и соединительных штрихов, в буквах могут быть выносные элементы, т.е. такие штрихи или части их, которые выходят вверх или вниз за пределы строки (б, в, у, р и т.д.), кроме того, буквы могут иметь подстрочные (хвостовые) элементы, например д, ц, щ. Они, не нарушая общего ритма шрифта, оживляют текст и служат как бы опорными точками для глаза при его движении по строке. Большое значение для рисунка шрифта имеют наплывы, т.е. главные утолщения округлых элементов букв (например О, С, В, Э и т.д.). Наконец, важным элементом рисунка букв являются засечки. Это короткие и тонкие поперечные штрихи, расположенные на концах основных или соединительных штрихов. В разных по рисунку шрифтах он могут состоять из одних только прямых линий, из сочетания прямых с дугами или даже из одних только дуг.

Засечки не только украшают буквы, но и облегчают восприятие текста: при движении глаз по строке они играют роль своеобразных рельсов, направляющи