Реферат: Балакирев милий алексеевич 1 Значение творчества и деятельности

БАЛАКИРЕВ МИЛИЙ АЛЕКСЕЕВИЧ


1) Значение творчества и деятельности. Балакирев – организатор и лидер «Могучей кучки», основатель Бесплатной школы, яркий самобытный композитор, блестящий пианист-виртуоз, выдающийся дирижер (им восторгался Вагнер), музыкальный пропагандист, один из крупнейших фольклористов (ездил за песнями на Волгу, в 60-е годы трижды ездил на Кавказ). В конце 60-х гг. сотрудничал с Чайковским. Кульминация деятельности – 50-е гг. С 1869 г. – творческий кризис.

2) Творческое наследие. Симфонические сочинения: увертюра на темы трех РНП, симфоническая поэма «Тамара», музыка к трагедии «Король Лир». Фортепианная музыка: фантазия «Исламей»; замечательные романсы и песни.

3) Черты стиля. Стремился следовать традициям Глинки: опора на русский фольк-лор; ориентализм, связанный с Кавказом; связь с западно-европейским романтизмом; осо-бенно повлиял Лист: тяга к программности (жанр симфонической поэмы), романтический пафос, красочный гармонический язык (альтерации, сопоставления тональностей). Его индивидуальная черта – картинность.


^ ФОРТЕПИАННАЯ ФАНТАЗИЯ «ИСЛАМЕЙ»


Эта виртуозная пьеса написана в 1869 г. Ей восхищался Лист. «Исламей» – кавказская пляска.

В фантазии 2 темы: 1-я – токкатная, имитирующая звучание народного инструмента.
2-я – лирическая, кантиленная. В кульминации лирическая тема преображается.


^ СИМФОНИЧЕСКАЯ ПОЭМА «ТАМАРА»


Была начата в 50-е годы, когда жанр симфонической поэмы был новым, а закончена уже в начале 60-х, после долгого творческого перерыва. Тогда уже жанр потерял новизну.

Здесь проявились лучшие черты Балакирева – картинность, опора на народные мотивы, владение формой симфонической поэмы, красочные гармонии и оркестровка.

Перед этим, в 1858 году, Балакирев написал «Увертюру на темы трех РНП». Обрамление – былина про Добрыню. Сонатная форма, ГТ – «Во поле березка», ПП – «Я вечор молода».

«Тамара» – шедевр русского ориентализма, но по музыкальному языку и жанру это ярко романтическое сочинение. Посвящена Листу.

Замысел. Была задумана как фантазия на кавказские темы, но позже замысел расширился, появилась программа – стихотворение Лермонтова «О грузинской Клеопатре, царице Тамаре».

Обрамление – картина Дарьяльского ущелья, а основная часть –картина ночной оргии, пира, туда вошла музыка лезгинки.

Главный образ поэмы – Тамара, ее лейтмотив – неустойчивый, с интонацией вопроса, который здесь является романтической идеей обманчивости и недоступности идеала. Внутри этой темы заложена романтическая антитеза. Лермонтов: «Прекрасна, как ангел небесный, как демон коварна и зла».

На этой теме основан монотематизм поэмы.

В оркестре усилена группа ударных: 3 литавры, треугольник, малый и большой барабаны, тарелки, там-там. Звучание оркестра передает звук кавказских инструментов. В гармонии – 62-аккорды (???), типичные для кавказской музыки.

Форма. Получается трехчастная композиция. Во вступлении две темы.

Первая тема (h-moll) – тема Дарьяльского ущелья.

Вторая тема – лейтмотив Тамары.

Основной раздел – сонатное allegro. Картина ночного пира. ГП – это и есть лезгинка. ПП (h-moll) – грациозный женский танец. То же, что и у Глинки («Персидский хор»). Соотношение h-moll – Des-dur (соотношение ум. 3, любимое у Балакирева).

Разработка. В ней появляется лейтмотив Тамары. Страстный, танцевальный. Тема варьируется, идет нарастание. Реприза – кульминация танца, и лейтмотив провозглашается трубами, зловеще. Затем все стихает, и звучит эпизод прощанья.