Реферат: Анализ новгородской иконы "Спас нерукотворный"

Министерство образования Российской Федерации

УРАЛЬСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

им. А.М. ГОРЬКОГО

ФАКУЛЬТЕТ ИСКУССТВОВЕДЕНИЯ И КУЛЬТУРОЛОГИИ

Кафедра культурологии

Анализ новгородской иконы «Спас нерукотворный»

Реферат

Студентки5 курса СКС

АнохинойМ. В.

Принял:

АвдееваВ.В.

Екатеринбург

2006

Введение

В нашевремя весьма высок интерес к древним иконам. Специалисты изучают ихисторические, художественные, стилевые особенности. Публикуются брошюры,издаются ученые труды, выпускается множество книг, посвященных древнемуискусству, поиску корне.

Главный, центральный образвсего древнерусского искусства — образ Иисуса Христа, Спаса, как его называлина Руси. Спаситель (Спас) — это слово абсолютно точно выражает представление онем христианской религии, которая учит, что Иисус Христос принес спасениечеловеческому роду. Спасом называлось и любое изображение Иисуса Христа вдревнерусском искусстве. Спасителем мира предстает Иисус Христос на фресках и иконах,в мозаиках и миниатюрах, т.е. глубоко понятая суть евангельского предания лежитв основе его образов, созданных во все времена существования древнерусскогоискусства.

Христос утверждал, чтоспасение доступно каждому, независимо от состояния, звания, богатства, даже отума и учености. Учил, что путь к этому спасению — в верности исконнымнравственным началам, в духовном труде, в котором может обрести человек любовьк ближнему, как к самому себе. И в Византии, и в Древней Руси огромное значениепридавалось возможной точности реального облика человека Иисуса иодновременному раскрытию в его облике таинственного, божественного начала. СамоЕвангелие никаких сведений о внешности Иисуса Христа не содержит. Преданиесчитает, что источником представлений о ней послужили его прижизненныеизображения. Действительно, есть исторические свидетельства, что в первые векановой эры в Палестине и Сирии существовали изображения, считавшиесяприжизненными, портретными образами Иисуса Христа. В городе Эдессенаходился образ, созданный, как считалось, не только при жизни, но и по волеИисуса Христа, — так называемый «Спас Нерукотворный». По легенде,первую икону в соавторстве с ангелом нарисовал дважды упоминаемый в Евангелиефарисей Никодим. Он, как рассказывают, “начал былоизображать на полотне образ Христа, висящего на кресте, и когда изображение этоне удавалось ему, тогда ангел взял кисть и написал верный лик Распятого.”

“Голова являет собойбожественнейшую нашу часть” – утверждал Платон, потому изображение Спаса Нерукотворного ограничивается лицом. Мне хотелось бы рассмотреть икону Новгородскуюикону «Спас нерукотворный» XIII века. Эта иконапривлекательная тем, что написана в переходный и, на мой взгляд, благоприятныйпериод для русской иконописи – иконыписались еще достаточно искренне, живо иодухотворенно. К этому времени русская иконопись успела пройти определенныйсинтез с иконописью византийской, но еще не затронута изменениями, пришедшими снашествием татаро-монгольского ига.Кроме того, такое изображение отличаетсяот привычных нам более поздних изображений Спаса, а потому интересно дляанализа.

Новгородская иконопись

Новгородскаястанковая живопись прошла длинный и сложный путь развития. Еeистоки восходят к XIвеку; ее первый расцвет падает на XII—XIIIстолетия)ее второй и наивысший расцвет захватывает поздний XIVи весь ХVвек после чего начинается ее медленное угасание. Ихотя в дальнейшем на новгородской почве еще писались отдельные прекрасныеиконы, они все же не выдерживают сравнения с тем, что было создано в болееранние времена. Да это и понятно, ибо после утраты Новгородом своейсамостоятельности и своих вольностей исчезают постепенно те предпосылки,которые определили блестящий расцвет его искусства. Современные историки любятподчеркивать, что Новгород был боярской республикой, где господствовалабоярская олигархия, умело использовавшая вече в своих собственных интересах.Но гораздо существеннее то, что Новгород был до присоединения к Москвесвободным городом, обладавшим своим республиканским укладом жизни, своейоригинальной экономической структурой, своими большими культурными традициями.Огромные территории и изобильные угодья, щедрые дары природы, умелое иразумное для своего времени хозяйствование — все это способствовало экономическомурасцвечу „господина великого Новгорода", славившегося во всей восточнойЕвропе своим богатством и своей деловитостью.

Еслисравнивать новгородское искусство в целом с искусством Киевской Руси,Владимиро-Суздальского княжества и великокняжеской Москвы, то бросается вглаза его особая полнокровность и почвенность. В нем очень сильно проступаютнародные черты, оно неизменно подкупает своей свежестью и непосредственностью.Стихия новгородской живописи — это импульсивность образа, достигнутая совсем особымцветовым строем, ярким и звонким, Новгородские художники не любят сложных,замысловатых сюжетов, им осталась чуждой головоломная символика каквизантийских теологов, так и западноевропейских схоластов. Они предпочитаютизображать почитаемых местных святых (Флор и Лавр, Илья, Анастасия, Параскева Пятница и другие), от которых они ожидают прямойпомощи в своих сельских работах и торговых делах. Выстраивая их в ряд ирасполагая над ними изображение Знамения.

Новгородскиеиконы и в более позднее время отличаются смелостью и свободой изображения по отношению к канону, что делает их узнаваемыми среди русской иконописи.

Икона «Спас Нерукотворный»

Великим произведением искусства является двусторонняяикона “Спас Нерукотворный" работы новгородского мастера

XIII века, хранящийся сейчасв Третьяковская галерее. Не стоит забывать, что XIIIвек – время нашествия татаро-монголов,явился периодом начала упразднения культуры и искусства, отхода от признанныхканонов к народным языческим традициям.

При сравнениивизантийских и русских икон в глаза бросаются некоторые существенные различия:для византийской иконописи характерна заметная объемность изображения,контрастность, подчеркнутая худоба ликов, тогда как в русской иконе изображениеплоскостное, тона сближены, лики отличаются округлостью и полнотой. По даннойиконе можно увидеть все нюансы времени, о которых я уже упоминала: Спасздесь – характерный образ святого мужа с большими глазами и длинными волосами,который всегда безошибочно узнается людьми, но вместе с тем «обрусевший»византийский лик – это типично для икон домоногольскоговремени. Его торжественная „иконность" наглядноговорит о том, что написавший Спаса художник имел перед глазами хорошие византийскиеобразцы либо прошел выучку у византийского мастера.

<img src="/cache/referats/21145/image002.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1028">Итак, типовой иконописный лик – тонкие черты, большиеглаза, узкий тонкий строгий нос, тонкогубый маленький рот, длинные волосы,разделенные золотыми нитями, Спасова борода,худоба — не болезненная, но благородная- написан в мягкой„сплавленной" манере с помощью неуловимых переходов от света к тени.Создается впечатление, что лицо Христа повернуто к солнцу. В подборе красок иконописец сдержан илаконичен: его скупая колористическая гамма строится на сочетании оливковых ижелтых цветов. Главный акцент поставлен иконописцем на больших глазах,обладающих огромной выразительностью.

Лично мнеизображение образа напоминает искусство раннего европейского возрождения – икона дышит новизной,внутренней свежестью, радостью иглубиной. Взгляд Бога несмотря на широкие, близко друг к другу посаженные бровисовсем не печальный и не сурово строгий, а задумчивый, очень живой, даженесколько удивленный — будто бы Господьзахвачен в момент важных ответственных размышлений. Кроме того, он открытый и понятный, но направлен в сторону, а не на смотрящего.

Построение лица ассиметрично (по-разномуизогнутые брови) и экспрессивно, с чемчто художник справляется мастерски.

Узкаякость, впалые щеки, худоба Иисуса символизирует его аскетичность(от которой часто начнут отказываться в более поздние периоды развития икнописи).

Традиционноокружает голову Спаса нимб — круг, — символическое изображение исходящего отнего света, света вечного, потому и обретающего круглую, безначальную форму.Нимб расчерчен крестом Не видны надписипо бокам от лика – скорее всего они стерты от времени.

Фоном иконывыступает насыщенно желтый цвет, олицетворяющий свет, исходящий от Бога (что вболее поздних иконах передавалось золотом). От иконы действительно словно исходит «умный» свет. И вместе с тем в ликесохраняется некая таинственность, преданная через темные краски,затемняющие глаза.

В целом лик красив иблагороден, рост и чист. Он облагораживает, одухотворяет смотрящего на него.Ибо все в Церкви приведено в соответствие с ее надмирнойприродой и все согласованно служит её конечной цели — спасению мира.

Заключение

В заключение хочется заметить, что, по мнению специалистов, происхождениеиконы из Новгорода не вызывает никакихсомнений: об этом свидетельствуют и ярко выраженные новгородизмыв подписях на оборотной стороне иконы, где представлено прославление креста исхожесть ангелов из этой сцены с ангелами в куполе Нередицы,написанными в такой же широкой и живописной манере, и, наконец, тот факт, чтокомпозиция лицевой стороны иконы (а частично и ее оборотной стороны)воспроизведена в заставке одной новгородской рукописи — Захарьевского Пролога (Исторический музей, Хлуд. 187, л. 1). С первого же взгляда бросается в глазаразличие в стиле между изображениями лицевой и оборотной стороны, исполненнымиразными мастерами и, возможно, в разные эпохи. Но так как эта рукописьдатируется 1262 годом, то отсюда явствует, что уже в

XIII веке икона „Спас Нерукотворный" былаодной из прославленнейших святынь Новгорода, иначе еене воспроизвели бы в рукописной заставке.

еще рефераты

Еще работы по культурологии

Реферат по культурологии

Восточные и западные типы культур

29 Августа 2013

Реферат по культурологии

Сексуальные жизнь времен Древних цивилизаций

29 Августа 2013

Реферат по культурологии

Проблемы теории культуры в отечественной философии (А. Ф. Лосев, М. К. Мамардашвили)

29 Августа 2013

Реферат по культурологии

Культура речи

29 Августа 2013