Лекция: Барокко и классицизм
17 век – Новое время, новационный тип общества, параллельное развитие и сосуществование разных стилей – барокко и классицизма. Искусство нового времени отличается богатством накопленных традиций, усиливается игровая сторона, искусство все больше опирается на требование вкуса; оно эволюционирует не только под влиянием внешних факторов, но и состоявшегося внутреннего опыта. Акцент перенесен на этико-эстетическую проблематику – интенсивно идет зондирование человеческих возможностей, отсюда тяга к драматическим сюжетам. Бэкон, Гоббс, Локк, Декарт, Спиноза, Лейбниц в большинстве своем были деистами, признавая одновременное влияние двух противоположных начал: это свид. о разорванности сознания, брожении умов. Открытия Коперника и Галилея выбили почву из-под ног, расставили новую систему координат; новой стала идея текучего времени. Барокко выразительнее всех показало дискретность самосознания; для архитектуры и скульптуры характерны импульсивность, динамика, чрезмерность, мистицизм. Оратория – предел барокко – помпезна, пышна, стремится к внешним эффектам. В живописи – Рубенс, Рембрандт, Веласкес. Усилена сторона телесности, доминирует не рисунок, не контур, а цвет и свет, блики (пессимизм, меланхолия, тревога). Искусство сильно не только вниманием к реальности, но и непредсказуемым порывом, неправильностью. ХП зависит от реципиента; относительность вкуса считается нормой. Драматический театр классицистичен в большей мере; требовательность нормативности способствовала подъему мастерства и профессионализма; Дидро, Парадокс об актере – против игры «нутром», неспособности обеспечить устойчиво высокий уровень исполнения. 18 век – век классицизма, о колдовстве говорят как о психопатологии или мошенничестве. Возникает искренняя вера в бесконечные возможности разума, силы человека. Просветители видят человека как фигуру аллегорическую, чистый лист, модель для воспитания, но и отмечают в нем природные инстинкты разрушителя. Руссо остро критиковал роль искусства, обвиняя его в растлении умов и упадке нравственности. Искусство полностью освободилось от религиозно-морализаторского обоснования, а эстетика Просвещения еще не была готова увидеть самоценность и самооправдание искусства. Во второй половине 18 века вводится понятие эстетики, кроме традиционных тем – мимезис, катарсис, мера, гармония, симметрия – появляется категория вкуса; признано наличие субъективного компонента в любом процессе восприятия. Вырабатывается особый язык теоретической мысли об искусстве.